Ich freue mich, bekannt zu geben, dass ich im Sommersemester 2024 an der LMU München eine Vorlesung mit dem Titel „Wie kommt das Neue in die Welt? Innovation und Kreativität in Zeiten künstlicher Intelligenz“ halte!

In der gegenwärtigen Diskussion um „künstliche Intelligenz“ in der Gesellschaft und der Kunst dominieren oft kulturelle Dystopien und Doomsday-Szenarien. Doch hinter dieser Debatte könnte eine Kränkung der idealisierten Vorstellung von menschlicher Kreativität stecken: Übernimmt die KI bald den Innovationsgeist? Diese Ansätze allein helfen jedoch kaum, das Phänomen zu bewerten.

Um die Diskussion zu versachlichen, werden wir historisch verfolgen, was mit den Begriffen „Intelligenz“ und „Kreativität“ eigentlich gemeint ist, woher das Neue in der Welt kommt, und welche Verbindung das zur Avantgarde hat. Anhand zahlreicher Beispiele aus Kunst und Kultur werde ich eine Geschichte der KI und der damit verbundenen philosophischen Kernfragen präsentieren. Dabei ist keinesfalls das Ziel, einen bestehenden Kunstbegriff zu konservieren, sondern vielmehr zu verfolgen, wie sich die digitale Kultur durch den Impuls generativer KI heute verändert und welche Auswirkungen dies für unsere Gesellschaft hat.

Ich freue mich auf eine spannende und erkenntnisreiche Reise durch die Schnittstelle von Technologie, Kunst und Kreativität!

Ich freue mich, im Wintersemester 2023/24 am Heidelberg Center for Digital Humanities die folgende Lehrveranstaltung anbieten zu können:

Data Science verändert die Kulturforschung. Wir analysieren und visualisieren Metadaten und Bilddaten, enthüllen versteckte Schätze in Sammlungen und historischen Netzwerken. Der Kurs bietet praxisnahe Antworten:

• Wie nutzt man offene Kulturdaten sinnvoll?

• Welche Methoden eignen sich für historische Kulturdaten?

• Warum sind interdisziplinäre Ansätze entscheidend?

Mit R lernen Sie, Daten zu analysieren und visuell darzustellen. Erkunden Sie Kulturdaten in verschiedenen Bereichen. Diese Lehrveranstaltung bietet:

• Praxiserfahrung mit R.

• Kenntnisse über Datenstrukturen wie CSV, API und mehr.

• Algorithmische Inhaltserschließung.

• Verständnis für bildbasierte Daten.

• Synthese von Methoden und Anwendungen im Kulturbereich.

Das Präfix „digital“ signalisiert häufig immer noch das Neue, das in weiten Bereichen der Gesellschaft tatsächlich längst zum Alltag geworden ist. Digitale Infrastrukturen sind heute Grundlage unseres Alltags, auch der Kunst und Kultur. Umso mehr rückt die Digitalität in den Mittelpunkt geisteswissenschaftlicher Forschung (Stalder) und wird mithilfe von medienadäquaten Methoden untersucht (Manovich).

In der Kunst zeigt sich dies jüngst vor allem in Infrastrukturen wie Blockchain-basierten NFTs oder dem Konzept des Metaverse sowie in visuellen Phänomenen wie den Ergebnissen von Transformer Modellen (z.B. Dall-e 2) oder anderen Visualisierungen von Big Image Data. Digitale Technologien geben den Rahmen nicht nur für die Produktion, Distribution und Rezeption vor, sondern auch für kulturelle Aushandlungen, deren Stil und Ästhetik. „Postdigital“ bedeutet, diese nicht nur in ihrer Neuheit zu beschreiben, sondern als gegeben hinzunehmen (Negroponte) und als gegenwärtige visuelle Kultur zu begreifen, die mit der historischen, visuellen und digitalen Kompetenz des Faches Kunstgeschichte erforscht werden kann.

Diese Vorlesung handelt daher von einer Bildmediengeschichte, in die die heutige Bildökologie [Medienökologie] eingebettet wird, von neuen Paradigmen der visuellen Gegenwartskultur, sowie von der sinnvollen Abgrenzung und Verbindung qualitativer und quantitativer Methoden zu ihrer Erforschung. Zudem wird diskutiert, ob die „Digitalisierung“ tatsächlich hinter uns liegt, oder ob sie als ein ständiger Prozess der Wandlung zu verstehen ist (Burckhardt).

Die digitale Kunstgeschichte verspricht, mit neuen Methoden die Geschichte der Kunst auf neue Weise erzählen zu können. Objekte des Kulturerbes werden zunehmen digital verfüg- und verarbeitbar. Gleichzeitig steigt die Menge an digital-born Objekten, die Teil der visuellen Kultur sind. Das Fach Kunstgeschichte hat sich der Verarbeitung und Analyse der so methodisch greifbaren Daten schon lange angenommen. Diese Vorlesung mach deutlich, was die Digitale Kunstgeschichte heute leisten kann und zeigt an vielen konkreten Projekten, welche Forschungsfragen derzeit im Mittelpunkt stehen.

Ich freue mich, als Privatdozent mit der Denomination “Neue und digitale Kunstgeschichte” an der LMU München diese Vorlesung halten zu dürfen.

Freitags, 16:00 c.t., ab 29.04.2022
LMU Hauptgebäude, D 209